Креативное видение и инновации в дизайне: интервью с Екатериной Ясаковой
www.rbc.ua
Fri, 14 Mar 2025 10:45:16 +0200
Екатерина Ясакова артдиректор с 15летним опытом работы в креативной индустрии, чей профессиональный путь привел ее из Украины в ОАЭ.
Сегодня она работает в одной из крупнейших групп компаний региона Damac Group, в бренды которой входят Roberto Cavalli и Grisogono, создавая дизайн, который не просто продает, а рассказывает истории.
Об этом Екатерина Ясакова рассказала в интервью РБКУкраина проект Styler.
Ранее Екатерина работала в Tecom Group и Arada, делала вклад в развитие креативных проектов и получила награды на конкурсах Successful Ladies Awards 2024 и Best Business Awards 2022.
В этом интервью мы говорим о том, как дизайн может стать универсальным языком, объединяющим людей и культуры.
Екатерина, в вашей карьере дизайн играет ключевую роль.
Как вы определяете его для себя Дизайн это не просто эстетика, это язык.
Он может передавать эмоции, ценности, историю, а также способен объяснять сложные концепции без слов.
Когда я работаю над проектом, я всегда думаю о том, какую эмоцию он вызовет у зрителя, какое сообщение будет прочитано между строк.
Это своеобразный визуальный диалог, в котором важно не только то, что ты говоришь, но и то, как тебя понимают.
Хороший дизайн это гармония формы и содержания, это симбиоз деталей, создающих единое целое.
Вы работаете в регионе, где пересекаются десятки культур.
Как это влияет на ваш подход Ближний Восток уникальное пространство, где традиция встречается с инновациями.
Здесь живут люди с разными ценностями, визуальными кодами и восприятием мира.
Это требует глубокого понимания аудитории и способности говорить на ее языке через визуальные элементы.
Например, в одном и том же проекте мне может понадобиться учитывать арабскую типографику, европейский минимализм и азиатскую символику.
Кроме того, важно понимать не только визуальные предпочтения разных культур, но и их отношение к брендам, рекламе, цвету и даже пространству.
Например, в арабском мире золотой цвет ассоциируется с успехом и роскошью, тогда как в Западной Европе его могут воспринимать как перегруженный или устаревший.
Поэтому мы всегда проводим исследования, чтобы убедиться, что дизайн будет работать на эмоциональном уровне, а не просто следовать трендам.
Какие вызовы чаще всего возникают перед вами в работе Главный вызов найти баланс между уважением к культуре и свежими идеями.
Иногда бренды хотят выглядеть ультрасовременно, но при этом не учитывают местные традиции.
Например, слишком смелые рекламные решения могут быть неприемлемыми в арабском мире.
Моя задача адаптировать креативные идеи так, чтобы они оставались мощными, но при этом не теряли культурной актуальности.
Еще одна сложность в том, что мы живем в эпоху визуального перенасыщения.
Люди ежедневно видят сотни рекламных сообщений, и конкуренция за внимание огромная.
Важно создавать не просто яркие визуальные образы, а глубокие, эмоционально насыщенные истории, которые находят отклик у аудитории.
Ведь именно эмоциональная связь делает бренд понастоящему запоминающимся.
Вы часто говорите о том, что дизайн должен вызывать эмоции.
Как этого достичь Все начинается с глубокого исследования.
Нужно понимать, что волнует аудиторию, какие у нее страхи, мечты, культурные коды.
Когда я разрабатываю айдентику или рекламную кампанию, я не просто создаю красивую картинку я создаю историю, в которой человек узнает себя.
Хороший дизайн это не только о цвете и композиции, но и об эмоциональном отклике.
Кроме того, важно учитывать контекст.
Эмоции, которые вызывает дизайн, могут зависеть от среды, в которой он будет использоваться.
Например, реклама в мегаполисе должна быть более динамичной и привлекать внимание, тогда как дизайн для брендов, связанных с природой и устойчивым развитием, должен вызывать ощущение гармонии и доверия.
Какими проектами в своей карьере вы особенно гордитесь Работа в Arada, одной из ведущих строительных компаний ОАЭ, где я занимала должность артменеджера, дала мне возможность руководить многими масштабными проектами, в том числе разработкой визуальной идентичности и рекламных кампаний для знаковых жилых и коммерческих объектов.
Здесь я научилась находить баланс между глобальными тенденциями и культурной спецификой региона.
Один из самых интересных проектов, реализованных во время моей работы в Arada, брендинг для Aljada Skate Park, где мы сотрудничали с легендарным дизайнером Дэвидом Карсоном.
Нам удалось создать визуальную идентичность, которая одновременно говорит как с локальной, так и с глобальной аудиторией.
Еще один знаковый проект, разработанный в период работы в Arada, рекламная кампания для Armani Residences, где мне удалось объединить изысканность итальянского бренда с культурными традициями региона.
Стать членом The International Association of Creativity and Art ICAA это признание выдающихся достижений в креативной индустрии.
Какое значение имеет для вас это признание и как оно влияет на вашу профессиональную деятельность Быть членом ассоциации ICAA это большая честь, ведь в нее принимают только выдающихся профессионалов, которые внесли значительный вклад в развитие индустрии.
Это подтверждение моей работы на международном уровне.
Кроме того, я являюсь членом AIGA, что позволяет мне быть частью глобального сообщества творческих профессионалов.
Это дает возможность обмениваться знаниями, находить вдохновение и следить за самыми актуальными тенденциями в мире дизайна.
Мы знаем, что вас также пригласили быть судьей на AdForum в конкурсе Phnx.
Что для вас значит эта возможность и каков ваш взгляд на современные тенденции в рекламе Это большая честь и ответственность быть частью такого значимого международного мероприятия.
Судейство в конкурсе Phnx позволяет мне не только оценивать работы лучших креативщиков мира, но и глубже анализировать тенденции в индустрии.
Сегодня в рекламе особенно важны креативность, адаптивность и культурная осведомленность.
Успешные бренды все чаще стремятся создавать аутентичный контент, который не просто продает, а строит эмоциональную связь с аудиторией.
Я вижу, как растет роль визуального сторителлинга и персонализированного подхода, и это направление, которое, безусловно, будет только усиливаться в будущем.
Как, по вашему мнению, будет меняться индустрия дизайна в ближайшие годы Дизайн становится все более персонализированным и интерактивным.
Сейчас уже недостаточно просто создать логотип или баннер важно вовлекать аудиторию, делать брендинг гибким, адаптивным и цифровым.
Будущее за дизайнсистемами, которые могут меняться в соответствии с потребностями пользователей.
Кроме того, я вижу растущий тренд на экологический дизайн.
Это касается не только упаковки или печатных материалов, но и цифрового дизайна.
Например, темные интерфейсы, которые потребляют меньше энергии, или минималистичный вебдизайн, который ускоряет загрузку страниц и сокращает углеродный след.
Что бы вы посоветовали молодым дизайнерам, которые хотят работать на международном рынке Будьте открытыми к новым культурам.
Изучайте не только дизайн, но и социологию, антропологию, историю.
Хороший дизайнер это тот, кто понимает людей, а не просто следует трендам.
И главное учитесь рассказывать истории.
Мир переполнен визуальным шумом, но именно осмысленный дизайн способен привлечь внимание и создать настоящую эмоциональную связь с аудиторией.
Последние новости
больше новостей